emozioni sulla pelle
uno straordinario progetto di body suit ornamentale firmato dal tatuatore Marco Rocchi sul corpo del modello e protagonista di questa storia, Lee Robert Ness.
ispirati all’arte europea del tardo XVII sec., i tatuaggi di Marco ricoprono il 95% della superficie corporea di Lee e rappresentano – in una grande tela senza soluzione di continuità – statue, raffigurazioni, ornamenti e dettagli scultorei dell’epoca.
emozioni sulla pelle
project / exhibition / backstage / dossier
uno straordinario progetto di body suit ornamentale firmato dal tatuatore Marco Rocchi sul corpo del modello e protagonista di questa storia, Lee Robert Ness.
ispirati all’arte europea del tardo XVII sec., i tatuaggi di Marco ricoprono il 95% della superficie corporea di Lee e rappresentano – in una grande tela senza soluzione di continuità – statue, raffigurazioni, ornamenti e dettagli scultorei dell’epoca.
persone
Lee Robert Ness
modello / protagonista
Marco Rocchi
tattoo artist / concept
Carlo Alleva
visual designer
Silvia Quadrini
fotografa / videomaker
persone
Lee Robert Ness
modello / protagonista
Marco Rocchi
tattoo artist / concept
Carlo Alleva
visual designer
Silvia Quadrini
fotografa / videomaker
il corpo umano come tela dell’artista diventa l’opera stessa, una meta-opera d’arte.
il bianco e nero è prorompente: accentua i contrasti del Barocco e dona profondità e materia alle immagini.
il bianco e nero è linguaggio ma anche veicolo di quei contrasti che permeano la storia di Lee.
il movimento e la dinamicità. il potenziale del corpo umano di muoversi nello spazio e nel tempo viene contrapposto e come intrappolato dalla staticità e dall’impermanenza delle statue e delle raffigurazioni pittoriche sul proprio corpo.
lo stesso corpo diviene prigione e simbolo del limite umano, della sua caducità e fragilità nel mondo.
il corpo umano come tela dell’artista diventa l’opera stessa, una meta-opera d’arte.
il bianco e nero è prorompente: accentua i contrasti del Barocco e dona profondità e materia alle immagini.
il bianco e nero è linguaggio ma anche veicolo di quei contrasti che permeano la storia di Lee.
il movimento e la dinamicità. il potenziale del corpo umano di muoversi nello spazio e nel tempo viene contrapposto e come intrappolato dalla staticità e dall’impermanenza delle statue e delle raffigurazioni pittoriche sul proprio corpo.
lo stesso corpo diviene prigione e simbolo del limite umano, della sua caducità e fragilità nel mondo.
per rappresentare il concept del progetto ideato da Marco ci siamo ispirati liberamente a icone della storia dell’arte che raffigurano in modo emblematico le sfumature del rapporto di Lee con il proprio corpo.
sfumature che delineano paure, contraddizioni, domande che popolano la mente e l’anima di ognuno di noi.
per rappresentare il concept del progetto ideato da Marco ci siamo ispirati liberamente a icone della storia dell’arte che raffigurano in modo emblematico le sfumature del rapporto di Lee con il proprio corpo.
sfumature che delineano paure, contraddizioni, domande che popolano la mente e l’anima di ognuno di noi.
exhibition
alcune delle esposizioni e fiere in cui è stata esposta la mostra-progetto emozioni sulla pelle
exhibition
alcune delle esposizioni e fiere in cui è stata esposta la mostra-progetto emozioni sulla pelle
